chi è un(d)danceBAR?
Kay Fiedler, Vintage ▾ 1970, mezzo cieco, Mezzo Taub, ma vorrebbe essere musicista e fotografo. Perché andiamo…
I primi anni 1971 – 1982
Tutto è iniziato con il vecchio pianoforte nel corridoio di mia nonna Roberty. Ho adorato i pesanti tasti di legno e il tono che producevano e ci giocavo sopra: non sempre per la gioia degli adulti.
I miei genitori mi hanno comprato uno Stylophone, il quasi primo sintetizzatore folk, il Bill Ramsey um 1974 pubblicizzato in TV. Un circuito con 3 ottave e un perno del cavo, che ha preso contatto. Andava bene per i voti individuali e almeno ho imparato “Tutti i miei piccoli anatroccoli [canzone per bambini”. David Bowie ha avuto più successo con esso (Stranezze spaziali).
Il mio amore per la musica si è sviluppato presto. Se non altro perché i miei genitori si sentivano 3 metri di dischi e non ha tralasciato nessun genere. Erano completamente cosmopoliti e hanno persino sentito gli inizi della house e della techno.
Musicalmente sono un cacciatore e collezionista di tutti gli stili musicali, avere ruvido 1600 I CD originali nell'armadio e una volta avevano quasi la stessa cosa su vinile. Sto davvero ascoltandoalle generi e, oltre alla musica stessa, hanno accumulato anche varie conoscenze inutili sulle persone dietro le quinte, la sostituzione del potere musicale dei giganti discografici con piccole etichette, il successo della scena indipendente contro il mainstream, il cambiamento dell'ascolto attraverso le emittenti private, il passaggio dal vinile al CD e di nuovo al vinile, Napster e la miseria dell'MP3. Tutto questo mi ha formato come un bambino degli anni '70.
Dai tacchino!
C64 ha avuto un effetto altrettanto formativo, Amiga e successivamente PC per me. Stavo suonando ed ero affascinato dalla musica minimale del C64. All'inizio collezionavo più musica, finché non mi sono occupato io stesso delle dinamiche dei programmi musicali. Non si è mai trattato di creare un successo in classifica per me, ma per capire un programma musicale, la sua costruzione, la produzione sonora.
Fare il DJ negli anni '80
Ho avuto le mie prime esperienze come DJ quando ero ancora a scuola. Il mio interesse musicale mi ha portato un po' di YAMAHA PSR, che ho avuto dal mio amico Mike Martens (Sig. Gunomane) preso in prestito. Ma mancanza di internet (Oh…?) e istruzioni adeguate, erano solo alcuni esercizi di presa e improvvisazioni.
Non sono mai stato in discoteca come dj, ma teneva feste private con dischi e luci. matrimoni, compleanni, feste aziendali. Tuttavia, non ho nulla in comune con i DJ di oggi. L'arte di mescolare, senza ascoltare alcuna transizione: per preparare la traccia successiva in pochi secondi – allora non dovevi farlo. Allora bastava un semplice fader. rispetto a tutti loro, chi può oggi!
1992 – Un PC e migliori schede audio
Primo 1992 Sono arrivato tramite un collega di lavoro che è stato un buon amico per molti anni, Matthias Fellbrich (Xilu Karim) Inoltre, anche per saperne di più sulla tecnologia di produzione. A quel tempo stava realizzando cover MIDI di successi e musica pop su Amiga. Come DJ per hobby, gli ho mostrato il mondo di 1996 trance emergente, dopo il boom dell'house e dell'acid del 1992 si smantellarono lentamente per far posto a strutture più morbide, che entrambi abbiamo apprezzato di più.
Quasi contemporaneamente siamo passati al PC e abbiamo acquistato le grandi schede AWE da Soundblaster, che per anni sono state le schede audio consumer più convenienti incl. aveva wavetable.
Insieme a DK Stan abbiamo lavorato al suo primo album autoprodotto, che ha venduto abbastanza bene a livello locale nella zona di Pinneberg. Non solo, che non c'era ancora alcuna registrazione hardware (Pentium 90), Anche la masterizzazione di CD era un'avventura costosa all'epoca (2x masterizzatore con 512kb di Ram sotto Win 3.1)!
Da quando mi ha insegnato le basi della programmazione del ritmo e del ritmo, Ho anche lavorato sempre di più sui miei piccoli pezzi, Sto usando le DAW Magix Musik Maker, Ha reso Jeskola Buzz e Propellerhead Reason/ReBirth più familiari, ma ha continuato a coprire vecchie tracce C64 dei vecchi maestri.
È una passione, che non mi ha lasciato andare fino ad oggi! Questi musicisti erano dei veri maghi del suono a causa delle capacità limitate del SID6502!
2018 – La prima spinta
Del mio amico Atilla (u.a. Agemastered) sono venuto 2018 in possesso di diversi sintetizzatori analogici e programmi musicali provenienti da un patrimonio con un valore a nuovo di diverse decine di migliaia di euro. Era una specie di Santo Graal obbligatorio, che ha influenzato la mia decisione, per diventare più professionale, per imparare e utilizzare meglio il mio canale YouTube precedentemente piuttosto miserabile oltre al mio canale SoundCloud. Ho trovato lo strumento per quello scopo “Effetti visivi magici” che utilizza effetti grafici controllati dal ritmo.
2021 – La seconda spinta
primavera 2021 è arrivata una youtuber Sabrina (Delfina Sato) nella mia direzione, se potessi farle un video simile a una delle sue canzoni. Certo che potrei farlo per lei!
Abbiamo parlato e praticamente le ho trasmesso tutta la mia conoscenza della produzione musicale. Era così entusiasta del mio aiuto e delle infinite spiegazioni delle settimane successive, che mi ha ringraziato con un libro di testo firmato personalmente per me dal produttore austriaco Thomas Foster.
Anche il noto produttore DJKC, conosciuto dalle stazioni radio Antenne Mainz e Francoforte, mi ha offerto il suo aiuto, se li volevo e mi ha invitato al suo canale Discord.
Da lì è andato tutto molto velocemente. Sono stato invitato a vari gruppi musicali di Facebook, fatto conoscenze, dove ci aiutiamo a vicenda, dare consigli sulla produzione, Organizza riunioni Zoom e molto altro. Ancora 2021 Ho ottenuto i miei primi guadagni su Spotify e almeno il 19° posto di pubblico nel concorso per musicisti per hobby dell'Istituto HOFA. All'estremità 2021 era il mio titolo “ibREAku” sul CD del concorso Spotify, dal LüneStudio di Rene Lienke (Synthynator) era organizzato.
2022 – Il contesto “elettronica”
Sabrina (Delfina Sato) ha con Ralph (RaWu Music) un concorso di remix per la mia canzone del 2018 a mia insaputa “elettronica” rimettersi in piedi. Un'azione che si svolge senza pubblicità 15 Gli artisti si erano registrati. Alla fine ce n'erano 17 Remix inviati. La mia gioia e il mio stupore quando l'ho sentito per la prima volta è stato incredibile! Ciò che i remixer hanno prodotto supera tutte le mie aspettative. Spero, che noi tre dell'organizzazione abbiamo reso giustizia a tutti i remixer con il rilascio.
2022 – Ho.. guida fino all'H…
Ho partecipato di nuovo al concorso HOFA e ne ho vinto uno “turbolento” terzo posto tra la musica elettronica! L'amara accusa di frode ha ridotto questo “Successo”. Perché HOFA non è stata in grado di spiegare le numerose cancellazioni di voti.
Tuttavia, ho stretto molti nuovi contatti con artisti eccezionali. Quindi ho sfruttato la mia vacanza con Arnie Sprenger (il re sole) a Paderborn, René Lienke (Ragazzi dello Space Pop) nel suo studio di Lüneburg, ed infine anche il dott. Goedert (Uomo di DaVinciGirl) incontrarsi a Dortmund. Ho chiacchierato comodamente con tutti sulla produzione, metodi di lavoro, il music biz in generale e le amicizie.
2022 – Io e l'IA
A, come si chiama l'intelligenza artificiale in tedesco mi ha affascinato sin dalle prime avventure testuali sul C64. Veramente “intelligente” I parser potrebbero reagire in modo diverso a quasi tutti gli input e le maledizioni dei giocatori. Che allora era un gioco, già oggi ci aiuta in molte occasioni, soprattutto nella musica, Audio-, Grafico- e produzione video.
La maggior parte dei sistemi di intelligenza artificiale funziona in molti plug-in per un'ampia varietà di attività senza che l'utente se ne accorga. Qualità del mix corrispondenti, Creazione di preset logici casuali per gli strumenti, ma anche sempre più nel campo della composizione.
Molti colleghi musicisti vedono in questo la fine della creatività, chiamalo cibo in scatola! Lo vedo più come uno strumento e ho esaminato vari programmi in questo campo: Produttore di sfere, PlugIn Capitani, Melody Sauce e Scaler sono alcuni dei rappresentanti, ognuno dei quali ha i suoi punti di forza e di debolezza.
Ma tutti questi sistemi hanno una cosa in comune! Non creano la musica. Devi solo creare l'idea di base di a “possibile” Canzone, un tema, di cosa si tratta “Potevo”. Formando la traccia vera e propria da esso, iniziarlo, strumentalizzare e fare una buona canzone. Questa è ancora la vera arte creativa. In definitiva, puoi e devi in vari punti, fai l'arrangiamento tutto da solo.
Per il produttore e musicista Bruno Kramm (Che io) e il guru dell'intelligenza artificiale Dr. Sto portando Tristan Behrens a fare un beta test per un altro progetto di IA chiamato “Compositore futuro retrò” parte, i cui risultati raccolgo e assemblo in piccole melodie, per documentare la funzione con esso e per mostrare agli altri, che l'IA non è il nostro nemico.
Allo stesso tempo, creo molte idee grafiche sul progetto AI “Interfaccia utente di diffusione stabile”, che già aiuta molti colleghi musicisti nella creazione di immagini di copertina.
2023 – Ein ruhiges Jahr
Viele Projekte, die leider versackt sind. Das größte davon sicher das “Musicisti contro il bullismo”-Projekt, in das viele Mannstunden Arbeit einflossen, um dann von immer mehr Künstlern doch wieder verlassen und schlie0lich aufgegeben zu werden. Milena Thought und X-Lab haben unseren kleinen Producer-Club verlassen. Und ich fand den Weg hin zu CINEASTISCHER Musik, weniger poppig, dafür umso tiefgründiger, kombiniert mit der Idee künftig in DOLBY ATMOS zu produzieren. Leider bietet mein Distributor diese Option nicht an. Miz noch drei fertigen Filmmusiktiteln in Vorlauf, wurde ich Ende Dezember ans Sterbebett meiner Mutter gerufen. In der Zeit entstanden die Titel zu “X Days Till Death”, einem Konzeptalbum, dass ich eigentlich nur für mich zur Bewältigung der Zeit ersann.
2024 – Alles neu und Udio
Monate nachdem meine Mutter verstarb erschien im Mai 2024 “X Days Till Death” auf Spotify und anderen Plattformen. Ich kann mir vorstellen, dass es viele Menschen da draußen gibt, die sich Musik zur Bewältigung wünschen, die sie mit negativen Emotionen beladen können, um sie dann nie wieder Hören zu müssen, nicht im Radio, nicht bei Feiern, Musik quasi zum Einmalgebrauch!
Dann kam UDIO nebst SUNO aus dem nichts und sorgte als neues KI-Modell für viel Wirbel, gerade bei den Musiker-Communitys. Die Modelle sind im Gegensatz zu Systemen von vor 1-2 Jahren so unglaublich gut geworden, dass so mancher Musiker mal wieder an Aufgabe denkt, statt sich die Technik zu nutze zu machen, oder den Ehrgeiz zu entwickeln seinen persönlichen Stil endlich zu entwickeln, statt nur Mitläufer werden zu wollen. Denn insofern haben die aufgebenden “Musicista” schon Recht: Im ausgetretenen Musikfeld kann theoretisch jetzt JEDER mitspielen, ohne jegliches musikalisches Talent zu brauchen.
Sinnvoll ist eine musikalische Grundbegabung allerdings auch für UDIO, da es das Ergebnis positiv ergänzt, wenn man Songtexte schreiben kann, Stimmungen einschätzen kann, den Stil zu einem bestimmten Hörgefühl bewegen möchte. Ohne einen Funken Talent, kommt auch bei Udio und Suno nur gediegenes Mittelmaß raus. In über 24 Tracks habe ich mich an die Möglichkeiten von Udio v1.0 herangearbeitet, alte Gedichte und Songtexte aus über 30 Jahren Schreiben zum Klingen gebracht und in das kostenlose Album “The Udio-Project #1” gesteckt.
La produzione
Uso davvero il mio bastone solo al buio in città straniere. La mia luce residua è sufficiente, per finire al mio ritmo molto tranquillo su un 42esimo″-TV per lavorare sul PC. E, Sono un artista. E, Ho una vasta gamma di interessi e trasmetto a tutti le mie profonde conoscenze, chi lo chiede.
Noi piccoli artisti e quelli che vogliono diventarlo, bisogna restare uniti. Ci sono molti artisti con gravi disabilità nella nostra cerchia di colleghi, che sono molto più esperti e di successo nel loro campo, come il mio.
Sono sicuro che mi ha colpito più volte stupido con disabilità, tuttavia, non sono Ray Charles o Stevie Wonder. Non ho avuto alcun potenziale di successo per le classifiche internazionali per molto tempo e preferisco fare le mie cose personali nel campo dell'arte minimale con cover occasionali!
I miei occhi- e i problemi alle orecchie risalgono agli anni '80 e '90. Chi “calvario” interessato, può guardare i testi (https://yakobo.de/?page_id=691) Mi piace leggere.
L'ingrassatore
Scrivo io Poesie e racconti, Da quando io 13 guerra. Ho provato molti stili, recentemente voleva scrivere un libro, ma ho fallito ancora e ancora, Ho solo troppi hobby. C'è stato anche un tempo come grafica- e media designer, Web designer e copywriter, in cui metto tutta la mia energia creativa al servizio della mia azienda. (https://yakobo.de/?page_id=691)
Ci scatta
Pensare passione fotografica è stato anche coniato nei primi anni, quando gli occhi erano ancora a posto. A quel tempo ancora con vera attrezzatura fotografica e camera oscura della scuola. Ogni foto è un'avventura. Professionalmente, come web designer, ho anche scattato molte foto di prodotti per il negozio web della nostra azienda. La fotografia come hobby è arrivata solo con il mio primo smartphone 2010 divampò di nuovo e da allora mi ha infastidito. L'ho scoperto dopo i miei viaggi in città, che avevo delle belle foto sul monitor di casa, In qualche modo ho salvato il mio occhio! Nel frattempo, ho avuto anche le mie prime vendite sulla piattaforma EyeEm e sono anche più volte guardato con stupore per le cose da casa, che vedo, che quasi nessuno può vedere! Spesso sono le cose, che una persona vedente non può più vedere dalla sua vita quotidiana. E quando vedo e lavoro su queste cose per lo più piccole, allora nasce l'arte. (http://www.foto.yakobo.de/)
Il collezionista
Come già detto all'inizio: la musica è la mia vita! sento, colleziono! La variante salvaspazio di una biblioteca online non è così comoda per me! Preferisco i CD tangibili! Tuttavia, tutti gli album sono in qualità FLAC direttamente sul mio media server! cosa nel mio 3 Scaffali così dormienti?
Durch den Tod meiner Mutter hat sich die grob 1600 Original-CD-Sammlung um schätzungsweise 1000 weitere Original-CD’s vergrößert. Hinzu kommen die auf CD geretteten Vinyl-Schätze auf mindestens nochmal 500 CDs. Die Frage nach dem “Brauch man das alles?” mag berechtigt sein. Dazu muss sich sagen, dass Musik bei mir sehr stark mit den Ereignissen ihrer Zeit verbunden ist; so wie viele ihr Gedächtnis mit Hauseinrichtungen im Kopf trainieren, so sind es bei mir bestimmte Musiktitel, die Bilder und Geschehnisse speichern. Sie nicht zu haben, hieße einen Teil meines Gehirns zu ignorieren und in Vergessenheit geraten zu lassen. das Gebäude wäre unvollständig.
Unvollständig sind somit auch die folgenden Listen, die noch den Stand von 03-2023 haben.