hvem er u(d)danceBAR?
Kay Fiedler, årgang 1970, halvblind, Halv Taub, men vil gerne være musiker og fotograf. Fordi lad os gå…
De første år 1971 – 1982
Det hele startede med det gamle klaver i min bedstemor Robertys gang. Jeg elskede de tunge trætangenter og den tone, de lavede og legede med dem: ikke altid til glæde for voksne.
Mine forældre købte en stylofon til mig, den næsten første folkesynthesizer, Bill Ramsey um 1974 annonceret på tv. Et printkort med 3 oktaver og en kabelstift, der tog kontakt. Det var okay for individuelle karakterer, og jeg lærte i det mindste “Alle mine små ællinger [børnesang”. David Bowie havde mere succes med det (Space Oddity).
Min kærlighed til musik udviklede sig tidligt. Om ikke andet fordi mine forældre følte det 3 meter af rekorder og udelod ikke nogen genre. De var fuldstændig kosmopolitiske og hørte endda begyndelsen af house og techno.
Jeg er musikalsk en jæger og samler af alle musikstile, har ru 1600 Originale cd'er i skabet og havde engang næsten det samme igen på vinyl. Jeg lytter virkeligpå genrer og har udover selve musikken også oparbejdet diverse ubrugelig viden om menneskene bag kulisserne, den musikalske kraftudskiftning af pladegiganterne med små labels, den uafhængige scenes succes mod mainstream, ændringen i lytning gennem private tv-selskaber, overgangen fra vinyl til CD og tilbage til vinyl, Napster og MP3-elendigheden. Alt dette formede mig som barn i 70'erne.
Kom så kalkun!
C64 havde en lige så formativ effekt, Amiga og senere pc til mig. Jeg spillede og var bare fascineret af den minimalistiske musik i C64. I begyndelsen samlede jeg mere musik, indtil jeg selv beskæftigede mig med dynamikken i musikprogrammer. Det handlede aldrig om at skabe et hit for mig, men at forstå et musikprogram, dens konstruktion, lydproduktionen.
DJing i 80'erne
Jeg havde mine første oplevelser som DJ, da jeg stadig gik i skole. Min egen musikalske interesse gav mig en lille YAMAHA PSR, som jeg fik af min ven Mike Martens (Hr. Gunomane) Lånte. Men mangel på internet (wow…?) og ordentlig instruktion, det var blot et par grebsøvelser og improvisationer.
Jeg har aldrig været på diskotek som DJ, men holdt private fester med plader og lys. bryllupper, fødselsdage, firmafester. Ikke desto mindre har jeg intet til fælles med nutidens DJs. Kunsten at blande, uden at høre nogen overgange: for at gøre det næste nummer klar på få sekunder – det behøvede du ikke gøre dengang. En simpel fader var nok dengang. respekt for dem alle, hvem kan i dag!
1992 – En pc og bedre lydkort
Først 1992 Jeg kom gennem en arbejdskollega, som har været en god ven i mange år, Matthias Fellbrich (XiluKarim) ud over, også for at lære mere om produktionsteknologi. På det tidspunkt lavede han MIDI-covers af hits og popmusik på Amigaen. Som hobby DJ viste jeg ham verden af 1996 fremvoksende trance, efter 1992 hus og syre boom langsomt afmonteret for at gøre plads til blødere strukturer, som vi begge kunne lide mere.
Næsten samtidig skiftede vi til pc'en og købte de store AWE-kort fra Soundblaster, som i årevis har været de mest overkommelige forbrugerlydkort inkl. havde wavetables.
Sammen med DK Stan arbejdede vi på hans første selvbrændte album, som solgte ret godt lokalt i Pinneberg-området. Ikke kun, at der ikke var nogen hardwareoptagelse endnu (Pentium 90), Cd-brænding var også et dyrt eventyr dengang (2x brænder med 512kb Ram under Win 3.1)!
Lige siden han lærte mig det grundlæggende i rytme- og beatprogrammering, Jeg arbejdede også mere og mere på mine egne små stykker, Jeg har brugt DAWs Magix Musik Maker, Gjorde Jeskola Buzz og Propellerhead Reason/ReBirth mere velkendte, men fortsatte med at dække gamle C64-numre af de gamle mestre.
Det er en passion, det har ikke sluppet mig den dag i dag! Disse musikere var virkelig lydmagikere på grund af SID6502's begrænsede muligheder!
2018 – Det første skub
Om min ven Atilla (u.a. Agemastered) jeg kom 2018 i besiddelse af flere analoge synths og musikprogrammer fra en ejendom med en ny værdi på flere titusinder af euro. Det var sådan set den obligatoriske hellige gral, det påvirkede min beslutning, at blive mere professionel, for at lære og gøre bedre brug af min tidligere ret elendige YouTube-kanal udover min SoundCloud-kanal. Jeg fandt værktøjet til det formål “Magiske visuelle effekter” der bruger beat-kontrollerede grafiske effekter.
2021 – Det andet skub
forår 2021 kom en youtuber Sabrina (Delphina Sato) i min retning, hvis jeg kunne lave hende en video, der ligner en af hendes sange. Selvfølgelig kunne jeg gøre det for hende!
Vi tog en snak, og jeg gav stort set al min viden om musikproduktion videre til hende. Hun var så begejstret for min hjælp og de endeløse forklaringer fra de følgende uger, at hun takkede mig med en lærebog personligt underskrevet for mig af den østrigske producer Thomas Foster.
Også den kendte producer DJKC, kendt fra radiostationerne Antenne Mainz og Frankfurt, tilbød mig sin hjælp, hvis jeg ville have dem og inviterede mig til hans Discord-kanal.
Derfra gik alt meget hurtigt. Jeg blev inviteret til forskellige Facebook-musikgrupper, stiftet bekendtskaber, hvor vi hjælper hinanden, give produktionstips, Hold Zoom-møder og meget mere. Stadig 2021 Jeg havde min første Spotify-indtjening og mindst den 19. publikumsplads i HOFA-instituttets hobbymusikerkonkurrence. Til slutningen 2021 var min titel “ibREAku” på Spotify Competition CD'en, af Rene Lienkes LüneStudio (Synthynator) blev organiseret.
2022 – Konkurrencen “Electronica”
Sabrina (Delphina Sato) har med Ralph (RaWu musik) en remix-konkurrence til min 2018-sang uden min viden “Electronica” sætte på fødderne. En handling, der foregår uden omtale 15 Kunstnere havde tilmeldt sig. Der var i sidste ende 17 Indsendte remixes. Min glæde og forundring, da jeg første gang hørte det, var utroligt! Det remixerne har leveret overgår alle mine forventninger. Jeg håber, at vi tre fra organisationen gjorde retfærdighed til alle remixere med udgivelsen.
2022 – Ho..kør til H…
Jeg deltog i HOFA-konkurrencen igen og tog en “turbulent” tredjepladsen blandt elektronisk musik! Den bitre anklage om bedrageri mindskede dette “Succes”. Fordi HOFA ikke var i stand til at forklare de mange annulleringer af stemmer.
Ikke desto mindre fik jeg mange nye kontakter med exceptionelle kunstnere. Så jeg brugte min ferie til at tilbringe tid med Arnie Sprenger (solkongen) i Paderborn, Rene Lienke (Space Pop Boys) i sit atelier i Lüneburg, og endelig Dr. Goedert (Mand fra DaVinciGirl) at mødes i Dortmund. Jeg chattede behageligt med alle om produktion, Arbejdsmetoder, musikbiz generelt og venskaber.
2022 – Mig og AI
TIL, hvordan kunstig intelligens hedder på tysk har fascineret mig siden de første teksteventyr på C64. Virkelig “intelligent” Parsere kunne reagere forskelligt på næsten alle spillerinput og forbandelser. Hvilket var et spil dengang, hjælper os allerede ved mange lejligheder i dag, især i musikken, lyd-, Diagram- og videoproduktion.
De fleste AI-systemer fungerer i mange plug-ins til en lang række opgaver, uden at brugeren bemærker det. Matchende mix kvaliteter, Oprettelse af tilfældige logiske forudindstillinger til instrumenter, men også i stigende grad på kompositionsområdet.
Mange musikalske kolleger ser dette som afslutningen på kreativiteten, kald det dåsemad! Jeg ser det mere som et værktøj og har kigget på forskellige programmer inden for dette felt: Orb producent, Captains PlugIns, Melody Sauce og Scaler er nogle af repræsentanterne, som alle har deres styrker og svagheder.
Men alle disse systemer har én ting til fælles! De skaber ikke musikken. Du skaber bare den grundlæggende idé om en “muligt” Sang, et tema, hvad det handler om “kunne”. Danner det egentlige spor ud af det, indlede ham, at instrumentalisere og lave en god sang. Dette er stadig den egentlige kreative kunst. I sidste ende kan og skal du på forskellige punkter, lav arrangementet helt selv.
For produceren og musikeren Bruno Kramm (At jeg) og AI-guru Dr. Jeg tager Tristan Behrens med på en beta-test for et andet AI-projekt kaldet “Retro Future Composer” en del, Jeg samler resultaterne og sætter dem sammen til små melodier, for at dokumentere funktionen og vise den til andre, at AI ikke er vores fjende.
Samtidig skaber jeg mange grafiske ideer om AI-projektet “Stabil Diffusion UI”, som allerede hjælper mange medmusikere med at skabe coverbilleder.
2023 – Ein ruhiges Jahr
Viele Projekte, die leider versackt sind. Das größte davon sicher das “Musikere mod mobning”-Projekt, in das viele Mannstunden Arbeit einflossen, um dann von immer mehr Künstlern doch wieder verlassen und schlie0lich aufgegeben zu werden. Milena Thought und X-Lab haben unseren kleinen Producer-Club verlassen. Und ich fand den Weg hin zu CINEASTISCHER Musik, weniger poppig, dafür umso tiefgründiger, kombiniert mit der Idee künftig in DOLBY ATMOS zu produzieren. Leider bietet mein Distributor diese Option nicht an. Miz noch drei fertigen Filmmusiktiteln in Vorlauf, wurde ich Ende Dezember ans Sterbebett meiner Mutter gerufen. In der Zeit entstanden die Titel zu “X Days Till Death”, einem Konzeptalbum, dass ich eigentlich nur für mich zur Bewältigung der Zeit ersann.
2024 – Alles neu und Udio
Monate nachdem meine Mutter verstarb erschien im Mai 2024 “X Days Till Death” auf Spotify und anderen Plattformen. Ich kann mir vorstellen, dass es viele Menschen da draußen gibt, die sich Musik zur Bewältigung wünschen, die sie mit negativen Emotionen beladen können, um sie dann nie wieder Hören zu müssen, nicht im Radio, nicht bei Feiern, Musik quasi zum Einmalgebrauch!
Dann kam UDIO nebst SUNO aus dem nichts und sorgte als neues KI-Modell für viel Wirbel, gerade bei den Musiker-Communitys. Die Modelle sind im Gegensatz zu Systemen von vor 1-2 Jahren so unglaublich gut geworden, dass so mancher Musiker mal wieder an Aufgabe denkt, statt sich die Technik zu nutze zu machen, oder den Ehrgeiz zu entwickeln seinen persönlichen Stil endlich zu entwickeln, statt nur Mitläufer werden zu wollen. Denn insofern haben die aufgebenden “Musiker” schon Recht: Im ausgetretenen Musikfeld kann theoretisch jetzt JEDER mitspielen, ohne jegliches musikalisches Talent zu brauchen.
Sinnvoll ist eine musikalische Grundbegabung allerdings auch für UDIO, da es das Ergebnis positiv ergänzt, wenn man Songtexte schreiben kann, Stimmungen einschätzen kann, den Stil zu einem bestimmten Hörgefühl bewegen möchte. Ohne einen Funken Talent, kommt auch bei Udio und Suno nur gediegenes Mittelmaß raus. In über 24 Tracks habe ich mich an die Möglichkeiten von Udio v1.0 herangearbeitet, alte Gedichte und Songtexte aus über 30 Jahren Schreiben zum Klingen gebracht und in das kostenlose Album “The Udio-Project #1” gesteckt.
Produktionen
Jeg bruger egentlig kun min stok i mørke i fremmede byer. Mit resterende lys er tilstrækkeligt, at slutte i mit meget rolige tempo på en 42″-TV til at arbejde på pc'en. Og, jeg er en kunstner. Og, Jeg har en bred vifte af interesser, og jeg giver min dybe viden videre til alle, hvem beder om det.
Vi små kunstnere og dem, der gerne vil blive det, skal hænge sammen. Der er mange kunstnere med svære handicap i vores kollegakreds, som er meget bedre bevandret og succesfulde inden for deres felt, som min.
Jeg er sikker på, at det har ramt mig dum flere gange med handicap, jeg er dog ingen Ray Charles eller Stevie Wonder. Jeg har ikke haft noget hitpotentiale til internationale hitlister i lang tid, og jeg foretrækker at gøre min personlige ting inden for minimal art med lejlighedsvise coversange!
Mine øjne- og øreproblemer går helt tilbage til 80'erne og 90'erne. WHO “prøvelse” interesseret i det, kan se på teksten (https://yakobo.de/?page_id=691) kan lide at læse.
Smøreren
jeg skriver Digte og noveller, Da jeg 13 krig. Jeg har prøvet mange stilarter, for nylig ville skrive en bog, men jeg fejlede igen og igen, Jeg har bare for mange hobbyer. Der var også en tid som grafik- og mediedesigner, Webdesigner og tekstforfatter, hvor jeg sætter al min kreative energi til tjeneste for min virksomhed. (https://yakobo.de/?page_id=691)
Der Knipser
Tænke foto passion blev også opfundet i de første år, da øjnene stadig var fine. På det tidspunkt stadig med rigtigt fotoudstyr og mørkekammer af skolen. Hvert billede er et eventyr. Professionelt tog jeg som webdesigner også mange produktbilleder til vores virksomheds webshop. Fotografering som hobby kom kun med min første smartphone 2010 blussede op igen og har plaget mig lige siden. Det fandt jeg ud af efter mine byture, at jeg havde flotte billeder på skærmen derhjemme, Jeg reddede på en eller anden måde mit øje! I mellemtiden har jeg også haft mit første udsalg på EyeEm platformen, og jeg bliver også gentagne gange kigget forbløffet på ting hjemmefra, det ser jeg, som næsten ingen kan se! Det er ofte tingene, som en seende person ikke længere kan se fra sin hverdag. Og når jeg ser og arbejder igennem disse for det meste små ting, så er kunsten født. (http://www.foto.yakobo.de/)
Samleren
Som allerede nævnt i begyndelsen: musik er mit liv! jeg hører, Jeg indsamler! Den pladsbesparende variant af et online bibliotek er ikke så behagelig for mig! Jeg foretrækker håndgribelige cd'er! Ikke desto mindre er alle album i FLAC kvalitet direkte på min medieserver! hvad i min 3 Hylder så slumrende?
Durch den Tod meiner Mutter hat sich die grob 1600 Original-CD-Sammlung um schätzungsweise 1000 weitere Original-CD’s vergrößert. Hinzu kommen die auf CD geretteten Vinyl-Schätze auf mindestens nochmal 500 CDs. Die Frage nach dem “Brauch man das alles?” mag berechtigt sein. Dazu muss sich sagen, dass Musik bei mir sehr stark mit den Ereignissen ihrer Zeit verbunden ist; so wie viele ihr Gedächtnis mit Hauseinrichtungen im Kopf trainieren, so sind es bei mir bestimmte Musiktitel, die Bilder und Geschehnisse speichern. Sie nicht zu haben, hieße einen Teil meines Gehirns zu ignorieren und in Vergessenheit geraten zu lassen. das Gebäude wäre unvollständig.
Unvollständig sind somit auch die folgenden Listen, die noch den Stand von 03-2023 haben.