quien es un(d)baileBAR?
kay fiedler, antiguo 1970, medio ciego, Medio Taub, pero me gustaría ser músico y fotógrafo. porque vamos…
Los primeros años 1971 – 1982
Todo comenzó con el viejo piano en el pasillo de mi abuela Roberty.. Me encantaron las pesadas teclas de madera y el tono que hacían y jugué con ellas.: no siempre para el deleite de los adultos.
Mis padres me compraron un Stylophone, el casi primer sintetizador folk, el Bill Ramsey um 1974 anunciado en la televisión. Una placa de circuito con 3 octavas y un pin de cable, quien hizo contacto. Estuvo bien para calificaciones individuales y al menos aprendí “Todos mis patitos [canción infantil”. David Bowie tuvo más éxito con eso. (Rareza espacial).
Mi amor por la música se desarrolló temprano.. Si solo porque mis padres sintieron 3 metros de discos y no dejó de lado ningún género. Eran completamente cosmopolitas e incluso escucharon los inicios del house y el techno..
Soy musicalmente un cazador y coleccionista de todos los estilos de música., tener áspero 1600 CD originales en el armario y una vez tuve casi lo mismo otra vez en vinilo. realmente estoy escuchandoa géneros y, además de la música en sí, también han acumulado varios conocimientos inútiles sobre las personas detrás de escena., la sustitución del poder musical de los gigantes discográficos por pequeños sellos, el éxito de la escena independiente frente al mainstream, el cambio en la escucha a través de emisoras privadas, la transición de vinilo a CD y de vuelta a vinilo, Napster y la miseria MP3. Todo esto me formó como un niño de los años 70..
vamos pavo!
C64 tuvo un efecto igualmente formativo, Amiga y posterior PC para mi. Estaba tocando y fascinado por la música minimalista del C64.. Al principio coleccionaba más música., hasta que me ocupé de la dinámica de los programas de música yo mismo. Nunca se trató de crear un éxito en las listas para mí., pero para entender un programa de música, su construcción, la producción de sonido.
DJ en los 80
Mis primeras experiencias como DJ tuve cuando aún estaba en la escuela.. Mi propio interés musical me consiguió un poco YAMAHA PSR, que obtuve de mi amigo Mike Martens (Señor. Gunomane) prestado. pero falta internet (guau…?) y la instrucción adecuada, fueron solo algunos ejercicios de agarre e improvisaciones.
Nunca he estado en discotecas como DJ., pero celebraba fiestas privadas con discos y luces. bodas, cumpleaños, fiestas corporativas. Sin embargo, no tengo nada en común con los DJ de hoy.. El arte de mezclar, sin escuchar transiciones: para tener la siguiente pista lista en segundos – no tenías que hacer eso en ese entonces. Un simple fader era suficiente en ese entonces. respeto a todos ellos, quien puede hoy!
1992 – Una PC y mejores tarjetas de sonido
Primero 1992 Llegué a través de un compañero de trabajo que ha sido un buen amigo durante muchos años, Matthias Fellbrich. (XiluKarim) a, también para aprender más sobre la tecnología de producción. En ese momento estaba haciendo versiones MIDI de éxitos y música pop en el Amiga.. Como DJ aficionado, le enseñé el mundo de 1996 trance emergente, después de que el auge de la vivienda y el ácido de 1992 se desmantelaran lentamente para dar paso a estructuras más blandas, que nos gustaba más a los dos.
Casi al mismo tiempo cambiamos a la PC y compramos las grandes tarjetas AWE de Soundblaster., que durante años han sido las tarjetas de sonido de consumo más asequibles, incluido. tenía tablas de ondas.
Junto con DK Stan, trabajamos en su primer álbum autograbado, que se vendió bastante bien a nivel local en el área de Pinneberg.. No solo, que aún no había grabación de hardware (pentium 90), La grabación de CD también era una aventura costosa en ese entonces. (2x grabadora con 512kb de RAM bajo Win 3.1)!
Desde que me enseñó los conceptos básicos de ritmo y programación de tiempos, También trabajé cada vez más en mis propias pequeñas piezas., He estado usando los DAW Magix Musik Maker, Hizo que Jeskola Buzz y Propellerhead Reason/ReBirth fueran más familiares, pero continuó versionando viejas pistas de C64 de los viejos maestros.
es una pasión, que no me ha soltado hasta el dia de hoy! Estos músicos eran verdaderos magos del sonido debido a las capacidades limitadas del SID6502.!
2018 – el primer empujón
Sobre mi amiga Atilla (tu. dominado por la edad) yo vine 2018 en posesión de varios sintetizadores analógicos y programas de música de un patrimonio con un nuevo valor de varias decenas de miles de euros. Era una especie de Santo Grial obligatorio., eso influyo en mi decision, ser mas profesional, para aprender y hacer un mejor uso de mi canal de YouTube, que anteriormente era bastante miserable, además de mi canal de SoundCloud. Encontré la herramienta para ese propósito. “Efectos visuales mágicos” que utiliza efectos gráficos controlados por ritmo.
2021 – el segundo empujón
primavera 2021 vino una youtuber sabrina (Delfina Sato) en mi dirección, si pudiera hacerle un video similar a una de sus canciones. Por supuesto que podría hacer eso por ella.!
Nos pusimos a hablar y básicamente le transmití todo mi conocimiento de producción musical.. Estaba tan entusiasmada con mi ayuda y las interminables explicaciones de las siguientes semanas., que me lo agradeció con un libro de texto firmado personalmente para mí por el productor austriaco Thomas Foster.
También el conocido productor DJKC, conocido de las estaciones de radio Antenne Mainz y Frankfurt, me ofreció su ayuda, si los queria y me invito a su canal de discord.
A partir de ahí todo fue muy rápido.. Me invitaron a varios grupos de música de Facebook., conocidos, donde nos ayudamos, dar consejos de producción, Realiza reuniones de Zoom y mucho más. todavía 2021 Obtuve mis primeras ganancias de Spotify y al menos el puesto 19 de audiencia en el concurso de músicos aficionados del Instituto HOFA.. Hasta el final 2021 era mi titulo “ibREAku” en el CD de la competencia de Spotify, por LüneStudio de René Lienke (sintetizador) fue organizada.
2022 – El concurso “Electronica”
Sabrina (Delfina Sato) tiene con ralph (Música RaWu) un concurso de remixes de mi cancion del 2018 sin mi conocimiento “Electronica” ponerse de pie. Una acción que se desarrolla sin publicidad. 15 Los artistas se habían registrado.. Al final hubo 17 Remixes enviados. Mi alegría y asombro cuando lo escuché por primera vez fue increíble.! Lo que han entregado los remixers supera todas mis expectativas.. Espero, que los tres de la organización hicimos justicia a todos los remixers con el lanzamiento.
2022 – Ho.. conduce hasta la H…
Volví a participar en el concurso HOFA y tomé uno “turbulento” tercer lugar entre la música electrónica! La amarga acusación de fraude redujo este “éxito”. Porque HOFA no pudo explicar las numerosas eliminaciones de voces..
Sin embargo, hice muchos contactos nuevos con artistas excepcionales.. Así que usé mis vacaciones con Arnie Sprenger (el rey sol) en paderborn, René Lienke (Chicos pop espaciales) en su estudio de Lüneburg, y finalmente también dr. Goedert (Hombre de DaVinciGirl) reunirse en dortmund. Charlé cómodamente con todos sobre la producción., métodos de trabajo, el negocio de la música en general y las amistades.
2022 – Yo y la IA
A, cómo se llama inteligencia artificial en alemán me ha fascinado desde las primeras aventuras de texto en el C64. De verdad “inteligente” Los analizadores podrían reaccionar de manera diferente a casi todas las entradas y maldiciones de los jugadores.. Que era un juego en ese entonces, ya nos ayuda en muchas ocasiones hoy, especialmente en la música, Audio-, Cuadro- y producción de videos.
La mayoría de los sistemas de IA funcionan en muchos complementos para una amplia variedad de tareas sin que el usuario se dé cuenta.. Calidades de mezcla a juego, Creación de presets lógicos aleatorios para instrumentos., pero también cada vez más en el campo de la composición.
Muchos colegas musicales ven esto como el fin de la creatividad., llámalo comida enlatada! Lo veo más como una herramienta y he mirado varios programas en este campo.: Productor de orbes, Complementos de capitanes, Melody Sauce y Scaler son algunos de los representantes, todos los cuales tienen sus fortalezas y debilidades.
Pero todos estos sistemas tienen una cosa en común! Ellos no crean la música.. Solo creas la idea básica de un “posible” Canción, un tema, de qué se trata “pudo”. Formando la pista real a partir de ella., iniciarlo, instrumentar y hacer una buena canción. Este sigue siendo el arte creativo real.. En última instancia, puede y debe en varios puntos, hacer el arreglo por ti mismo.
Para el productor y músico Bruno Kramm (Que yo) y el gurú de la IA Dr.. Voy a llevar a Tristan Behrens a una prueba beta para otro proyecto de IA llamado “Compositor de futuro retro” parte, cuyos resultados recopilo y armo en pequeñas melodías, para documentar la función con él y para mostrar a otros, que la IA no es nuestro enemigo.
Al mismo tiempo, creo muchas ideas gráficas sobre el proyecto AI. “Interfaz de usuario de difusión estable”, eso ya ayuda a muchos compañeros músicos con la creación de imágenes de portada.
2023 – Ein ruhiges Jahr
Viele Projekte, die leider versackt sind. Das größte davon sicher das “Músicos contra el bullying”-Projekt, in das viele Mannstunden Arbeit einflossen, um dann von immer mehr Künstlern doch wieder verlassen und schlie0lich aufgegeben zu werden. Milena Thought und X-Lab haben unseren kleinen Producer-Club verlassen. Und ich fand den Weg hin zu CINEASTISCHER Musik, weniger poppig, dafür umso tiefgründiger, kombiniert mit der Idee künftig in DOLBY ATMOS zu produzieren. Leider bietet mein Distributor diese Option nicht an. Miz noch drei fertigen Filmmusiktiteln in Vorlauf, wurde ich Ende Dezember ans Sterbebett meiner Mutter gerufen. In der Zeit entstanden die Titel zu “X Days Till Death”, einem Konzeptalbum, dass ich eigentlich nur für mich zur Bewältigung der Zeit ersann.
2024 – Alles neu und Udio
Monate nachdem meine Mutter verstarb erschien im Mai 2024 “X Days Till Death” auf Spotify und anderen Plattformen. Ich kann mir vorstellen, dass es viele Menschen da draußen gibt, die sich Musik zur Bewältigung wünschen, die sie mit negativen Emotionen beladen können, um sie dann nie wieder Hören zu müssen, nicht im Radio, nicht bei Feiern, Musik quasi zum Einmalgebrauch!
Dann kam UDIO nebst SUNO aus dem nichts und sorgte als neues KI-Modell für viel Wirbel, gerade bei den Musiker-Communitys. Die Modelle sind im Gegensatz zu Systemen von vor 1-2 Jahren so unglaublich gut geworden, dass so mancher Musiker mal wieder an Aufgabe denkt, statt sich die Technik zu nutze zu machen, oder den Ehrgeiz zu entwickeln seinen persönlichen Stil endlich zu entwickeln, statt nur Mitläufer werden zu wollen. Denn insofern haben die aufgebenden “Músico” schon Recht: Im ausgetretenen Musikfeld kann theoretisch jetzt JEDER mitspielen, ohne jegliches musikalisches Talent zu brauchen.
Sinnvoll ist eine musikalische Grundbegabung allerdings auch für UDIO, da es das Ergebnis positiv ergänzt, wenn man Songtexte schreiben kann, Stimmungen einschätzen kann, den Stil zu einem bestimmten Hörgefühl bewegen möchte. Ohne einen Funken Talent, kommt auch bei Udio und Suno nur gediegenes Mittelmaß raus. In über 24 Tracks habe ich mich an die Möglichkeiten von Udio v1.0 herangearbeitet, alte Gedichte und Songtexte aus über 30 Jahren Schreiben zum Klingen gebracht und in das kostenlose Album “The Udio-Project #1” gesteckt.
La producción
Realmente solo uso mi bastón en la oscuridad en ciudades extranjeras.. Mi luz residual es suficiente, para terminar a mi ritmo muy pausado en un 42″-TV para trabajar en la PC. Y, Yo soy un artista. Y, Tengo una amplia gama de intereses y transmito mi profundo conocimiento a todos., quien lo pide.
Los pequeños artistas y los que quieren serlo, hay que permanecer juntos. Hay muchos artistas con discapacidades severas en nuestro círculo de colegas., que son mucho más versados y exitosos en su campo, como el mio.
seguro que me ha dado estupidez varias veces con discapacidades, sin embargo, no soy Ray Charles o Stevie Wonder. No he tenido ningún potencial de éxito para las listas internacionales durante mucho tiempo y prefiero hacer lo mío en el campo del arte minimalista con versiones ocasionales de canciones.!
Mis ojos- y los problemas de oído se remontan a los años 80 y 90. quién “prueba” Interesado en ello, puede mirar la letra (https://yakobo.de/?página_id=691) gusta leer.
el engrasador
yo escribo poemas y cuentos, Desde que yo 13 guerra. he probado muchos estilos, Hace poco quería escribir un libro., pero fallé una y otra vez, tengo demasiados pasatiempos. También hubo un tiempo como gráficos- y diseñador de medios, Diseñador web y redactor, en el que pongo toda mi energía creativa al servicio de mi empresa. (https://yakobo.de/?página_id=691)
Hay broches de presión
Pensar foto pasión también fue acuñado en los primeros años, cuando los ojos aún estaban bien. En ese momento todavía con equipo de fotografía real y cuarto oscuro de la escuela.. Cada foto es una aventura.. Profesionalmente, como diseñador web, también tomé muchas fotos de productos para la tienda web de nuestra empresa.. La fotografía como pasatiempo solo llegó con mi primer teléfono inteligente 2010 se encendió de nuevo y me ha estado molestando desde entonces. Me enteré después de mis viajes por la ciudad., que tenía fotos geniales en el monitor de casa, De alguna manera salvé mi ojo! Mientras tanto, también he tenido mis primeras ventas en la plataforma EyeEm y también me miran repetidamente con asombro las cosas desde casa., que veo, que casi nadie puede ver! A menudo son las cosas, que una persona vidente ya no puede ver de su vida cotidiana. Y cuando veo y trabajo a través de estas cosas en su mayoría pequeñas, entonces nace el arte. (http://www.foto.yakobo.de/)
El coleccionista
Como ya se mencionó al principio: la música es mi vida! escucho, yo colecciono! La variante ahorradora de espacio de una biblioteca online no me resulta tan cómoda! Prefiero CDs tangibles! Sin embargo, todos los álbumes están en calidad FLAC directamente en mi servidor de medios.! que en el mio 3 Estantes tan inactivos?
Durch den Tod meiner Mutter hat sich die grob 1600 Original-CD-Sammlung um schätzungsweise 1000 weitere Original-CD’s vergrößert. Hinzu kommen die auf CD geretteten Vinyl-Schätze auf mindestens nochmal 500 CDs. Die Frage nach dem “Brauch man das alles?” mag berechtigt sein. Dazu muss sich sagen, dass Musik bei mir sehr stark mit den Ereignissen ihrer Zeit verbunden ist; so wie viele ihr Gedächtnis mit Hauseinrichtungen im Kopf trainieren, so sind es bei mir bestimmte Musiktitel, die Bilder und Geschehnisse speichern. Sie nicht zu haben, hieße einen Teil meines Gehirns zu ignorieren und in Vergessenheit geraten zu lassen. das Gebäude wäre unvollständig.
Unvollständig sind somit auch die folgenden Listen, die noch den Stand von 03-2023 haben.