O que estou aprendendo atualmente e o que li…
Manual de música de dança
Todas as técnicas e ferramentas para produção de música eletrônica
por Snoman, Rick(Autor)
Quais são as diferenças entre trance e chill-out?? Como você pode tornar interessante, Crie faixas de dança com som profissional, sejam originais ou remixes? O Manual de Dance Music cobre todos os aspectos da produção de dance music – desde design de som até compressão e efeitos até mixagem e masterização – e muito mais, porque também contém conselhos sobre como publicar suas faixas, bem como promovê-las. Independente de, quanta experiência você tem – Este livro está repleto de técnicas e dicas práticas para ajudá-lo, para alcançar resultados profissionais, se você é um aspirante a produtor de dance music, DJ, Remixar, Engenheiro de som, são músicos ou compositores. A terceira edição contém informações atuais sobre o tema da música de dança, incluindo um novo capítulo sobre arranjos de música de dança, mais informações sobre camadas de chute, Teoria da música, o básico do ritmo, criando loops de bateria profissionais, a estrutura de ganho, a produção de dubstep e informações sobre as mais recentes técnicas de produção. O site complementar fornece exemplos de programação de síntese, Compressão, Efeitos e arquivos MIDI, bem como faixas de amostra, que são discutidos nesta edição.
Produção musical moderna na prática
As melhores dicas e truques para produtores pop, Dança e Hip Hop
de Feijão, Lars(Autor)
Produza música você mesmo Produza suas próprias peças musicais? – Sem problemas. Com a produção musical moderna em prática, você pode levar suas habilidades para o próximo nível. O livro apoia você em muitos processos criativos de produção musical auxiliada por computador – de encontrar novas ideias, desde a criação de sons únicos usando sintetizadores e outros geradores de som até a construção de um arranjo atraente. Com foco nos estilos modernos, o livro mostra as características da produção contemporânea, explica a implementação técnica de produção de tendências musicais dos gêneros pop, Dança e Hip Hop e mostra a aplicação prática desses aspectos em instruções detalhadas. As técnicas de produção são ilustradas por numerosos exemplos sonoros no DVD que acompanha.
Composição de EDM – Thomas Foster
Programação do sintetizador – Pedro Borges
Composição intensiva – Michael Schymik
Programação de batida – Maya Consuelo Stemel
Sequenciador funciona – Thomas Pohl
Razão na prática – Thomas Alker
Escreva letras de músicas – Artesanato e dramaturgia
por Abou Dakn, nas massas(Autor)
Escreva sua música! A vida é uma canção, que podemos encontrar em todos os lugares. A instrução, para anotá-lo, chegue aqui de um compositor profissional, que apresenta os fundamentos técnicos da composição e fornece conhecimentos dramatúrgicos básicos. Para tanto, são analisadas letras de músicas e explicadas sua estrutura e elementos.. O autor sugere diversas técnicas criativas e mostra exemplos práticos e exercícios, como os compositores podem encontrar ideias e usar possibilidades linguísticas e formais de forma criativa.
Efeitos & Dinâmica
Conhecimento profissional para mixagem e masterização
por Sandman, Tomás(Autor)
Efeito- e o processamento dinâmico é a cereja do bolo para qualquer produção musical. Todos os tipos de efeitos relevantes são explicados resumidamente, Mas então é uma questão de prática: Quais configurações para quais músicas, como os diferentes efeitos se harmonizam?, Como você cria um interessante?, ainda uma mistura transparente? O livro para todos os profissionais de console de mixagem. Com efeitos surround!
Composição para Leigos
por Peterik, Jim/Austin, Dave/Lynn, Cathy(Autor)
Da ideia da música ao single de sucesso: Neste livro você encontrará tudo, o que você precisa saber, para alcançar o sucesso com sua música na indústria musical. Encontre o estilo, Ritmo e rima, que combina com seu gênero, e cative seus ouvintes com letras cativantes e melodias inesquecíveis. Os autores apoiam você com o básico com muitos exercícios e exemplos, elementos criativos de composição, mas também com isso, o que vem depois: Fita demo, Marketing on-line, downloads digitais, direito autoral, contratos, agentes e gravadoras – eles descobrem, como você pode alcançar o maior sucesso com seus trabalhos.
Teoria da harmonia compacta para manequins
de Fehn, Oliver(Autor)
Tão idílico quanto o nome parece – A teoria da harmonia pode ser tão desagradavelmente complicada para um músico. Mas não se preocupe, Oliver Fehn explica tudo para você de uma maneira fácil de entender, o que você precisa saber sobre a teoria dos acordes. Primeiro você aprenderá tudo o que precisa saber sobre escalas, e por que você precisa conhecê-los, para formar acordes. Posteriormente, intervalos, Círculo de quintas e co. discutido e intensamente focado nos diferentes acordes, Extensões de acordes, Sequências de acordes e cadências estão incluídas. Numerosos exercícios e dicas práticas completam o livro.
Dicionário de rimas
por Willy Steputat
O “Léxico de Rimas” de Willy Steputat, 1891 publicado pela primeira vez pela Reclam e editado repetidamente desde então, é o léxico rimado mais conhecido …
Curso de aprendizagem em DVD
Tutorial de como fazer 1-4 Pacote
Morrer como fazer treinamentos 1-4 em um pacote de poupança acessível
Autores: Nils Hoffmann, Tim Crocker, ca. 29,5 horas de funcionamento
- Adequado para todos os gêneros musicais e DAWs!
- Não é necessário conhecimento prévio
- Inclui. Exercícios práticos para participar
- Webinars de bônus gratuitos incluídos!
- Cursos interativos de aprendizagem em vídeo para PC, Mac e tablet
Com este pacote você receberá os seguintes cursos de treinamento para download:
- Tutorial de como fazer #1 – Melodia & Baixo
- Tutorial de como fazer #2 – A harmonia & acordes
- Tutorial de como fazer #3 - Sulco & ritmo
- Tutorial de como fazer #4 – Arranjo e variações
- Webinars de bônus gratuitos incluídos!
Adequado para usuários de:
- Usuários de um DAW como Cubase, Ableton ao vivo, Lógica, Presonus Studio One etc..
(Com o conhecimento apropriado, é claro que também pode ser transferido para arranjos baseados em notas)
Kompnierkurs mit Christina Lux
Das Wochenende auf dem Kulturgut hat schon Spaß gemacht. Und wenn ich wenigstens Gitarre spielen könnte und so elegant drauf los spielen könnte, wäre der Kurs noch besser gewesen. Letztlich gibt das zu besingende Thema und die Wortwahl die Melodie schon raus. Wer sich dann treiben lässt, hat schnell Zugang zu dieser Art des Komponierens.
Wer, wie ich, Musik in der DAW quasi nur am Reisbrett/Pianorolle entwickelt, hat zumeist erst eine Melodie, die es mit Text zu füllen gilt. Und das ist definitiv eine schwerere Herangehensweise. Trotzdem kein verlorenes Wochenende, da man trotzdem vieles dazulernen konnte und sich zudem unter Musikern und Musikliebhabern befand. Zudem eine nette Bewirtung in Bechtolsheimer Kulturgut.
Hearbeat
Was unterscheidet die Kurse von Daniel Agema im Unterschied zu vielen anderen? Er vermittelt das absolut Notwendigste, um das Interesse des Zuschauers aktiv zu halten, fordert immer wieder zum Nachbauen auf, wenn es noch so banal klingt.
Dadurch ist einiges schneller hängen geblieben als in den expliziten Büchern zu Musiktheorie und Praxis, die ich bislang schon intus hatte. Diese mögen im Detail noch mehr bieten, aber das Grundprinzip das für elektronische Musik fundamental ist, kann Daniel gut vermitteln.
Dazu hat er eine lebendige Art und ist nicht so knochentrocken, wie einige seiner Mitstreiter im Videokursbereich.
Einziger Wermutstropfen wäre, wie schon bei nahezu allen Videokursen bislang, die Verwendung von Ableton Live only. Wer eine andere DAW bereits beherrscht, wird vieles auch in seiner DAW umsetzen können, stimmt schon. Aber gerade bei Projektdateien aus einigen Kursen ist eine Alternativ-DAW eher hinderlich.
Producing lernen mit System – Online Kurse für Ableton Live – hearbeat.de